رومانيس رحمانينوف
رومانيس اس في يُدعى رحمانينوف اعترافه الروحي. أنشأ الملحن العديد من الأعمال في هذا النوع - حوالي ثمانية عشر ، كل منها يتميز بصدق مذهل. مثل هذا الاهتمام لسيرجي فاسيليفيتش بالتأليفات الصوتية يمكن تفسيره - فغالباً ما قال إنه يحب الشعر ويرفعه دائمًا إلى المرتبة الثانية بعد الشرف.
تاريخ الخلق
ظهر رحمنينوف كتابيًا خلال سنوات طفولته ، رغم أنه كان يفضل في البداية الارتجال دون أن يكلف نفسه عناء تثبيت الملاحظات على الورق. لكن الملحن العظيم في المستقبل بدأ بكتابة أعماله فقط من عام 1887 ، وحاول على الفور يده في مختلف الأنواع ، بما في ذلك الصوتية. ومع ذلك ، لا توجد معلومات حول المؤلفات الخاصة بأصوات تلك السنوات ، ربما لأن رحمانينوف لم يعتبرها مهمة ولم يحاول الاحتفاظ بها. قرر الملحن أن يبدأ العد التنازلي لإبداعاته الصوتية من عام 1890 ، عندما كُتبت مؤلفاته بصوت "على أبواب دير القديس" على حد تعبير م. ليرمونوف و "لن أخبرك أي شيء" على حد تعبير أ. فيت ، الذي حدده كرقم 1 ورقم. 2. منذ ذلك الحين ، أصبحت الرومانسية واحدة من الأنواع المفضلة لديهم من رحمانينوف ، وعاد إليه بانتظام في عمله. إذا كانت هذه التراكيب من السنوات الأولى متشابهة للغاية في أسلوب موسيقى P.I. تشايكوفسكي ، في المؤلفات الصوتية لعام 1891 ، يسمع بوضوح تأثير E. Grieg. نحن نتحدث عن اثنين من الرومانسيات: "لقد كان في أبريل" ، كتب في النص الفرنسي من قبل E. Payeron ، و "كان الظلام" على حد تعبير أ. تولستوي.
في الفترة التي تلت نهاية معهد كونسرفتوار موسكو وحتى النصف الثاني من تسعينيات القرن التاسع عشر ، كتب سيرجي فاسيليفيتش ثلاثة مؤلفات مؤلفة للصوت. إنها تحدد بوضوح ميزات شخصية Rachmaninov الإبداعية ، وتفسير نوع الرومانسية ، الذي يميز قلمه ، عندما يندمج اللحن الصوتي الواسع والتعبير عضويًا مع جزء بيانو مبدع غني بالفروق الدقيقة الملونة.
تم تضمين ست رومانسيات ، والتي كانت مكتوبة قبل منتصف عام 1893 ، في المادة 4. أفضل تكوين لهذه المجموعة هو الرومانسية "في الليالي الصامتة من السر" (آيات ألف فيت) ، والتي كانت موجهة إلى قريب من المايسترو V.D. Skalon.
تألفت رومانسيز op.8 في خريف عام 1983 وأصبحت نوعًا من الرد على وفاة الشاعر الشهير آنذاك بليشيف. من الغريب أن رحمانينوف نفسه لم يره أبدًا ، ولم يعرفه إلا من خلال كتب وكلمات معارفه. ربما كان قد سمع شيئًا عن الشاعر الكبير من جده أركادي الكسندروفيتش ، الذي لم يعرفه جيدًا فحسب ، بل كرس أيضًا العديد من رومانسياته له. يتضمن هذا التأليف ستة مؤلفات ، أشهرها تعتبر "طفلة ، كزهرة أنت جميلة!" و "النوم".
في عام 1896 ، ولدت دورة أخرى من 12 رومانسيات ، والتي كانت تسمى المرجع. 14. نظرًا لأن راشمانينوف كان لا يزال يبحث عن أسلوبه خلال هذه الفترة ، فإن هذا التأليف متنوع للغاية في الصور. القصائد التي استخدمها سيرجي فاسيلييفيتش غير متكافئة. ومن بين مؤلفيها أساتذة معترفون بالنص الشعري ، مثل أ. تولستوي ، و ف. تيوتشيف ، و أ. فيت وآخرون ، وكذلك الشعراء غير المعروفين ن. مينسكاي و ك. بالمونت في ذلك الوقت. الرومانسية الأكثر شعبية من هذه الدورة في زمن رحمانينوف كانت مياه الربيع.
في ربيع عام 1902 ، تم الانتهاء من النسخة التجريبية الحادية والعشرين القادمة من المؤلفات الصوتية ، والتي شملت 12 عملًا. من الصعب أن نفرد شيئًا بارزًا بشكل خاص - فكل الرومانسيات في هذه الدورة يمكن أن تُعزى بأمان إلى أعلى روائع أعمال رحمانين. أشهر أعمال هذا التأليف يمكن اعتبارها "ليلك" على حد تعبير E. Beketova و "إنها جيدة هنا" على آيات G. Galkina.
بعد أربع سنوات ، أكمل رحمانينوف مجموعة أخرى من الرومانسيات ، والتي تم دمجها تحت الرقم 26. تبرز هذه الدورة المؤلفة من خمسة عشر عملاً من بين أعمال أخرى نظرًا لسماتها الأسلوبية المرتبطة بالسعي التشغيلي للملحن. لهذا السبب تحمل بعض كتاباته من هذه المجموعة شخصية المونولوج الدرامي. من بين هؤلاء ، على سبيل المثال ، الرومانسية "نحن نرتاح" على كلمات أ. تشيخوف.
التأليف 36 يتألف من أربعة عشر رومانسيه. تم تسجيل اثني عشر منهم في ذروة عام 1912 ، نُشر أحدها بعنوان "لا يمكن أن يكون" قبل عامين ، في عام 1910 ، وتم تأليف Vocalise في عام 1915 وتم إضافته إلى المجموعة لاحقًا. في هذا التأليف ، يجذب اهتمام رحمانينوف بشعر بوشكين. إذا كان قد خاطبها سابقًا مرة واحدة في الرومانسية "لا تغني الجمال أمامي" ، فهناك ثلاثة أعمال مكتوبة على قصائده - "Muse" و "Tempest" و "Arion". بالإضافة إلى ذلك ، استخدم الملحن قصائد K. Balmont و F. Tyutchev و A. Fet والعديد غيرها.
يحتل مكانه الخاص في تراث Rachmaninov الإبداعي دورته الأخيرة من ست حجرات صوتية ، والتي أشار إليها التأليف رقم 38. من السمات المميزة لهذه المجموعة من الأعمال المكتوبة في عام 1916 هي المصادر الشعرية - فهي تنتمي جميعها إلى القلم من مؤلفي الملحن الحديث الذين سعوا إلى تحديث الصور ووسائل الشعر. اعتبر رحمانينوف أن الإقحوانات و Pied Piper من أفضل القصص الرومانسية في هذه الدورة.
حقائق مثيرة للاهتمام
- كان جد الملحن ، أركادي ألكساندروفيتش ، رجل موهوب موسيقيًا وكان يحب العزف على البيانو كثيرًا. عاش 73 عامًا وحتى آخر عدة ساعات في اليوم كان يقضيها في آلة موسيقية. كما تألف وأحب الرومانسيات ومسرحيات البيانو بشكل خاص ، مثل حفيده. تم نشر بعض إبداعاته ، لكن معظمها قد فقد. وصل 11 عملًا لأركادي ألكساندروفيتش إلى أيامنا ، من بينها 7 رومانسيات و 3 أغاني ثنائية.
- كتب أركادي الكسندروفيتش رخمانينوف قصة حب لكلمات آ. Plescheeva "الحلم". بعد سنوات عديدة ، أخذ سيرجي فاسيليفيتش نفس القصائد لتكوينه الصوتي.
- الرومانسية لكلمات أ. تولستوي "هل تتذكر المساء؟" اعتبر رحمانينوف الأسوأ بين جميع إبداعاته الصوتية.
- تألفت الرومانسية "في ليلة صامتة من السر" في 17 أكتوبر ، 1890 ، ولكن في وقت لاحق عاد الملحن مرارًا وتكرارًا لإعادة كتابة الأجزاء الفردية. النسخة النهائية من هذا العمل ، الذي يبدو اليوم في قاعات الحفلات الموسيقية ، لا يشبه إلا القليل من النسخة الأصلية.
- في التراث الإبداعي للملحن العظيم ، هناك مؤلفات أخرى تحمل اسم "الرومانسية" - على سبيل المثال ، الجزء الثاني في المجموعة الرباعية الأولى والجزء الأول للكمان في التأليف رقم 6.
- أول رسم له بمبلغ 500 روبل تم استلامه من الناشر K. Guthen لطباعة clavier "Aleko" ، قطعتين لـ cello op.2 وستة romances op.4 ، Rachmaninov لم يستطع الإنفاق ، لأنه سدد ديونه على الفور.
- كانت قصة "مياه الربيع" الرومانسية في عهد رخمانينوف تفسيرية غريبة للغاية. لقد سمع الثوريون في هدوء يستيقظون ويدعون إلى النضال وصعود الوعي الذاتي العام. كيف يمكن الآن قراءة هذا التكوين الصوتي في التحرر من عصر القمع في الأدب الموسيقي في الحقبة السوفيتية.
- أساس عمل "مصير" من op.21 رشمانينوف وضعت الفكرة الشهيرة من السمفونية الخامسة لبيتهوفن. تكرس هذه الرومانسية إلى ف. شاليابين ، الذي أداها بشكل رئيسي في المرة الأولى بعد إنشائها.
- في قلب أعظم المايسترو ، تومض الحب مرارًا وتكرارًا ، مما ألهمه على كتابة الرومانسيات. كان تحت تأثير هذا الشعور أن "في الليالي الصامتة من الغموض" تم إنشاؤها (مكرسة ل V. سكالون) ، "أوه لا ، أتوسل لا تغادر" (مخصص ل A. Lodyzhenskaya) ، "لا تغني الجمال أمامي (مخصص ل N. Satina) .
- كونه في الهجرة ، لم يكتب رحمانينوف قصة حب واحدة.
المحتوى
اعتبر سيرجي فاسيليفيتش نوع الرومانسية المثالي لتجسيد التجارب الغنائية. هذا هو السبب في أن الكرة الغنائية تهيمن على معاركه الصوتية ، لكن الصور الفكاهية اليومية والمأساوية نادرة جدًا فيها.
بالعودة إلى السنوات الأولى ، تحول راشمانينوف غالبًا إلى نوع الأغنية الروسية الغنائية ، والتي يمكن تفسيرها بعدة طرق من خلال حب تراث تشايكوفسكي. سمعت بشدة في الأغاني "لقد وقعت في الحب مع حزني"و"واو بلدي نيفا". الملحن يختار مثل هذه النصوص الشعرية التي تروي عن معاناة الحب والعذاب العقلي الذي لا يطاق. ويرتبط هذا الموضوع أيضًا بالشعر الشرقي ، الذي لم يكن غريبًا على رخمانينوف. تشكل" التراكيب الغريبة "فرعًا منفصلاً في أعماله الصوتية - الرومانسية الشهيرة"لا تغني في وجهي"وكذلك الرسومات"انها جيدة في الظهر", "في روحي", "في الليل في حديقتي"وغيرها. صحيح أن الاستشراق في هذه التراكيب أكثر مشروطة ، وليس متجددًا كما هو الحال في أعمال M. Balakirev.
في موسيقاه الصوتية ، تمكن راشمانينوف من إظهار نفسه على أنه سيد رائع للفرشاة والطلاء ، والذي "رسم" معرضًا حقيقيًا للوحات الطبيعية - "جزيرة", "جيد هنا", "أرجواني"وغيرها الكثير.
في عمل راشمانينوف وجد التجسيد والموضوع المأساوي. أنه يسود في الرومانسيات من التأليف رقم 21 ورقم 26 ، والتي تم إنشاؤها في فترة صعبة للفنان. ثم كان سيرجي فاسيليفيتش قلقًا جدًا من فشل السمفونية الأولى ، وحاول أن ينقل كل مشاعره في أعماله - مؤلفاته "مصير", "كيف يصب بأذى", "أنا وحدي مرة أخرى", "كل شيء يمر".
كفنان حقيقي ، لم يستطع راشمانينوف إلا أن يتطرق إلى موضوع الفن ومصيره. في هذه الخطة ، تدل الرومانسيات على "أريون", "شاعر"و"Obrochnik".
كان رحمانينوف مؤلفًا لموهبة مذهلة. أيا كان النوع الذي يلمسه ، فقد اكتسب تحت يده كمالًا روحيًا وفنيًا غير عادي. ومن الرومانسية ، تمكن الموسيقي العظيم من فعل ما يبدو مستحيلًا - وهو نوع يتمتع بإمكانيات غير محدودة حقًا. والأكثر إثارة للاهتمام هو أن رحمانينوف لم يكن مهتمًا بالجدارة الفنية للنص ، فبالنسبة له فقط الصور والمعنى الذي وضعه المؤلفون فيه مهم. صحيح أن الملحن كان يفسرها دائمًا بطريقته الخاصة ، مما يخلق صورة شعرية مختلفة تمامًا ، ساحرة بصوتها.
ترك تعليقك