PI تشايكوفسكي "ألبوم الأطفال": التاريخ ، الفيديو ، المحتوى ، حقائق مثيرة للاهتمام ، الاستماع

PI تشايكوفسكي "ألبوم الأطفال"

من المعروف أن بيتر إيليتش تشايكوفسكي كان يحب الأطفال جيدًا ، وقد فهمهم جيدًا. يتضح هذا من خلال عباراته الشهيرة بأن الزهور والموسيقى والأطفال يشكلون أفضل زخرفة للحياة. ليس من المستغرب أن يتخلل موضوع الأطفال حرفيًا جميع أعماله ، وكان كتاب "ألبوم الأطفال" الأول من نوعه في روسيا. دخلت هذه الدورة في وقت لاحق الصندوق الذهبي للمقالات المكتوبة خصيصًا للأطفال. هذا ليس مجرد تجميع - إنه عالم كامل ، أرض سحرية ، يعاد سرد الأصوات.

تاريخ الخلق

لفكرة كتابة مجموعة من المسرحيات الصغيرة خاصة للأطفال ، تم حث تشايكوفسكي على عاملين. أولاً ، لقد خدموا كمثال لروبرت شومان. أراد Pyotr Ilyich أيضًا تكوين دورة من المسرحيات البسيطة ، مثل Album for the Young ، والتي يمكن للأطفال القيام بها بحرية. ثانياً ، لفكرة تأليف مثل هذا العمل ، طُلب من تشايكوفسكي التواصل مع أبناء أخيه. من المعروف أن الملحن كان دافئًا جدًا تجاه أطفال أخته ، وغالبًا ما زارهم ، وروى قصصًا مختلفة عن رحلاته ، ولعبها ، واستمع أيضًا باهتمام إلى جميع قصصهم.

لأول مرة ، يذكر تشايكوفسكي نيته في تكوين مجموعة من مسرحيات الأطفال في 26 فبراير 1878 في رسالة إلى ناشره أثناء وجوده في فلورنسا. وبعد شهر ، يبدأ الملحن العمل في الدورة. 30 أبريل 1878 ، أثناء زيارة لأخته أ. دافيدوفا في كامينكا ، يكتب PI. يورجنسون ، يتحدث عن عمله في ألبوم الأطفال.

لا توجد معلومات حول عملية تكوين الدورة نفسها ، من المعروف أن الملحن كتبه بسرعة. بعد حوالي شهر في رسالته إلى N.F. كتب von Meck Peter Ilyich أنه قام بتأليف جميع المسرحيات والآن سيستغرق الأمر ستة أشهر أخرى لترتيب الدورة وتعديل كل شيء.

في 29 يونيو ، أرسل تشايكوفسكي في رسالته إلى الناشر مخطوطات لجميع الأعمال المكتوبة في ذلك الوقت ، بما في ذلك مجموعة من مسرحيات الأطفال.

يشير الباحثون إلى أن فكرة تكريس المجموعة لابن أخيه فولوديا دافيفود نشأت في تشايكوفسكي بعد الانتهاء من العمل على التكوين. من المعروف أنه في صيف عام 1878 قضى الملحن الكثير من الوقت معه في كامينكا. لا يوجد تفاني في توقيع المجموعة ، ولكن في رسالته إلى N.F. يروي فون ميك تشايكوفسكي بالفعل بالتفصيل أنه قرر تكريس الدورة لابن أخيه ، الذي يحب الموسيقى كثيرًا ويعد بأن يصبح موسيقيًا. من الواضح ، أعرب تشايكوفسكي عن قراره بشأن قراره للناشر خلال اجتماع شخصي في نهاية سبتمبر وبداية أكتوبر 1878.

حقائق مثيرة للاهتمام

  • ومن المعروف أنه بالنسبة لعمله ، تلقى تشايكوفسكي 240 روبل من دار النشر. كان هذا هو السعر الذي حدده الملحن نفسه بـ 10 روبل لكل قطعة.
  • يعتقد الباحثون أن السبب الذي دفع الملحن إلى البدء في كتابة مجموعة من قطع الأطفال كان يمكن أن يكون انطباعات حية للأغنية التي سمعها أحد المطربين في فلورنسا. حتى كتب تشايكوفسكي هذه القضية في رسالة إلى أخيه في 27 مارس 1878. صدم الملحن بشكل خاص من أداء أغنية "غير معتدلة" من قبل فتى مغني ، والتي لم تكن مأساوية في تفسيره كما في الأصل.
  • هناك عامل آخر أثر على قرار تشايكوفسكي بتأليف ألبوم الأطفال ، وهو التواصل مع كوليا كونرادي (خريج شقيق الملحن). ومن المعروف أنه مع كوليا ومع النائب تشايكوفسكي ، قضى جزءا من شتاء 1877-1878. زاروا المعالم السياحية معا ، سافر كثيرا.
  • في البداية ، تصور تشايكوفسكي ترتيبًا مختلفًا بعض الشيء من المسرحيات ، والذي تم تغييره في الطبعة الأولى ، وتم تنفيذه بمشاركته.
  • على الرغم من حقيقة أن المجموعة كانت مخصصة أصلاً للأطفال ، إلا أنها أصبحت راسخة في أدب الموسيقى العالمي وغالبًا ما كان يؤديها حتى فنانون محترفون. يكفي أن نتذكر إصدار Ya.V. طيار ، وهو مألوف للكثير بفضل التسجيلات الصوتية المحفوظة. تعد إصدارات M. Pletnev و V. Postnikova نموذجًا فنيًا للغاية. Pletnev يجلب رؤيته لقراءة هذا العمل. قام بتغيير ترتيب الأرقام ، وطرح روايته للمفهوم الدرامي للمجموعة.
  • أعرب بيوتر إيليتش عن تقديره الكبير للطبعة الأولى من مجموعته ، لكنه لا يزال لا يحب بعض اللحظات. لذلك ، أعرب عن أسفه لظهور "ألبوم الأطفال". لقد أراد أن يكون تنسيق الترجمة مختلفًا ، لأن Volodya (الذي تكرس له المقالة) سيكون غير مريح جدًا عند النظر إلى الملاحظات عند اللعب. كان الملحن يدعي أيضًا الرسوم التوضيحية.

  • في جميع إصدارات الحقبة السوفيتية ، تم تغيير عنوان المسرحية الأخيرة ، "في الكنيسة" ، إلى "جوقة".
  • من المثير للاهتمام أن فكرة إنشاء مثل هذه المجموعات من المنمنمات للأطفال قد تم تناولها لاحقًا بواسطة ملحنين مثل A.S. أرينسكي ، ف. ريبيكوف ، س. م. Maikapar.
  • هناك مجموعة كبيرة من الترتيبات من قبل مجموعة تشايكوفسكي للأطفال لمختلف الآلات وحتى الأوركسترا. على سبيل المثال ، قام فلاديمير ميلمان وفلاديمير سبيفاكوف بترتيب إقامة أوركسترا للغرفة. بفضل الجهود التي بذلها روبرت غروسلوت ، ظهر ترتيب لأوركسترا الحجرة وفرق النحاس. هناك درجة من "البوم الأطفال" لفرقة الإيقاع ، التي أعاد صياغة أناتولي إيفانوف ، وبعدها بقليل ، في عام 2014 ، ظهر ترتيب أوركسترا الأوركسترا والإيقاع ، الذي أعده الملحن ديمتري باتن.

المحتوى

في "ألبوم الأطفال" يتضمن 24 مسرحية ، مع اسم الفرد. يتم إنشاء محتوى البرنامج في المجموعة في تسلسل محدد: الصباح وبعد الظهر والمساء. بالإضافة إلى ذلك ، يتم عرض العديد من خطوط الأرض دفعة واحدة في الدورة.

تكشف القصة الأولى للجمهور عن صور صحوة الطفل وبداية اليوم.

"صلاة الصباح" - هذه قطعة جميلة بشكل لا يصدق ، مشرقة ، تأملية ، تثير الأفكار حول الله ، عن الروح. نجح تشايكوفسكي في نقل غناء الجوقة بشكل مدهش في موسيقى البيانو. تم نسج لحن هذه المسرحية من الأصوات الحية ، وذلك بفضل عرض تقديمي خاص. يساعد تركيز الحالة المزاجية أيضًا في نقل حركة إيقاعية موحدة ، وملمس للعرض ، ولغة متناسقة بسيطة ، ودرجة ضوء خفيفة.

اللعب الثاني "صباح الشتاء" يجلب مزاج مختلف إلى أجواء الصباح الهادئة. يتم نقل الطقس الممطر (البارد ، العاصفة الثلجية والعاصفة الثلجية) بدقة شديدة عن طريق الموسيقى المضطربة واستبدالها بشفافية. يجلب الجزء الأوسط ظلالاً معينة من الحزن ، مما يؤكد بشكل أكبر على ظهور المفاجأة.

"صباح الشتاء" (الاستماع)

اللعب الثالث "لعب الخيول" يفتح قصة اللعب وغرفة الأطفال. تنقل هذه القطعة الصغيرة بدقة قعقعة الحوافر بسبب النبض الإيقاعي الموحد ، مما يجعلها أقرب إلى التوكات. تساعد صورة خيول الألعاب في نقل حجم من ثلاثة أجزاء يبدو سهلاً وحيويًا في هذه الحالة.

في المسرحية "أمي" الموسيقى بسيطة للغاية ، ولكنها مليئة بالتجارب الروحية. يتم تقديمه في شكل ثنائي: الصوت السفلي يحتوي على جرس أكثر دفئًا ، والصوت العلوي - صوت واضح ومشرق. بشكل عام ، هذه القطعة متناغمة للغاية ، ناعمة ، حتى أن حجم الملحن اختارها ليس عن طريق الصدفة ، لأن وحدة التخزين المكونة من ثلاثة أجزاء تعطي استدارة ونعومة الموسيقى.

في المسرحية "مسيرة الجنود الخشبيين" يكشف تشايكوفسكي الصورة الرئيسية لنمط إيقاعي واضح للغاية والسكتات الدماغية التي تم التحقق منها. نجح الملحن في نقل الحركات الميكانيكية الدقيقة تقريبًا للجنود إلى لقطة لاعب الدرامز.

"مسيرة الجنود الخشبيين" (اسمع)

تكشف المسرحيات التالية (6 ، 7 ، 8 ، 9) ، التي تشكل مجموعة صغيرة ، عن قصة أخرى ، تروي الحياة الروحية الصعبة والخطيرة للطفل الصغير ، الذي يشعر بكل شيء حاد مثل البالغين.

"دمى المرض" يجعل صورة مختلفة تماما. تنقل الموسيقى الحزينة تجارب فتاة صغيرة أصبحت منخرطة في اللعب لدرجة أنها تأخذ كل شيء على محمل الجد وتشعر بالقلق الشديد إزاء دميتها المفضلة. نسيج موسيقي مبني بشكل مثير للاهتمام ، حيث لا يوجد لحن مستمر. توقف مؤقتًا ، وكذلك التجويد الحزين ، "تنهدات" و "يشتكي" من الدمى. بعد الذروة المتوترة ، ينتهي بكودان باهت.

لعب "دمى الجنائز" له عنوان فرعي آخر ، قدمه المؤلف نفسه - "بتقليد شومان". وفقًا للصور ، يشبه هذا المنمنم "الخسارة الأولى" لروبرت شومان من ألبومه "الألبوم للشباب". أخذ الملحن بجدية مشاعر الطفل ، مما يعكس المشاعر الحقيقية للبطلة الصغيرة.

"الفالس" فجأة اقتحام مسار السرد ، لتحل محل الحزن والحزن للمتعة. لماذا تختار الفالس؟ كانت هذه الرقصة واحدة من أكثر الرقصات المحبوبة في القرن التاسع عشر ، ولم يكن ذلك يبدو فقط في الكرات الرائعة ، ولكن أيضًا في العطلات المنزلية. "الفالس" من "ألبوم الأطفال" ينقل أجواء عطلة منزلية.

"الفالس" (اسمع)

"دمية جديدة" - هذا استمرار للمتعة ، لأن الفتاة سعيدة للغاية بلعبتها الجديدة. إنها ترقص وتدور مع الدمية الجديدة. الموسيقى تنقل بدقة مزاج فتاة صغيرة ، والشعور بالبهجة والفرح. تشبه المسرحية رقصة الفالس ، ومع ذلك ، يبدو بسرعة كبيرة ، يتم تسريع الحجم المعتاد 3/4 مرتين.

الرقص البولندي السريع "المازوركا" تواصل خط منمنمات الرقص في المجموعة. لكن تشايكوفسكي فقط لديه شخصية أكثر حميمية ، وبالتالي فإن الموضوع الأول من المسرحية هو الهدوء والأناقة.

تكشف المسرحية الثلاث التالية لألبوم الأطفال (11 ، 12 ، 13) عن الخط الشعبي ويمكن حتى تسميتها "جناح روسي".

جميع المسرحيات الثلاث: "الأغنية الروسية", "رجل يلعب الهارمونيكا", "Kamarinskaya" ينقلون نكهة وطنية وفيهم يستخدم تشايكوفسكي نفس طريقة التطوير - الطريقة المتغيرة ، والتي كانت غريبة على أداء الناس.

"كامارينسكايا" (اسمع)

يستبدل الروسية موضوع الرقص التشيكي الشعبي "رقصة". يبدو ممتع جدا ، مرح ورشيقة. ومن المثير للاهتمام ، أن هذا المنمنم هو الأكثر شعبية في الدورة بأكملها.

في القصة التالية ، قدم الملحن أغاني من بلدان مختلفة. كان موضوع السفر قريبًا جدًا من تشايكوفسكي ، لأنه زار عددًا كبيرًا من البلدان والمدن. من الواضح أنه حاول تجسيد كل انطباعاته عن الرحلات العديدة في الموسيقى. في هذه القصة تتضمن المسرحيات 15،16،17،18 وأنها لا تزال مجاورة لعدد 23. كل هذه الأرقام مشرقة ، اسكتشات ملونة. لقد نقلوا بدقة بالغة ميزات تشايكوفسكي الإيطالية والفرنسية والألمانية في الموسيقى.

ليس من قبيل الصدفة أن يعطي المؤلف الأفضلية للإيطالي ، لأنه في خريف وشتاء 1877-1878 ، يسافر حول المدن الأوروبية ، على وجه الخصوص ، يزور تشايكوفسكي إيطاليا. من ميلان يكتب نون فون ميك عن انطباعاته الحيوية التي تلقاها هناك.

فضولي ذلك "أغنية إيطالية", "الأغنية الألمانية", "آلة طاحونة الأعضاء تغني" وحتى بمعنى ما "الأغنية الفرنسية القديمة" متحدون من فكرة واحدة. انهم جميعا يشبه صوت الجهاز برميل. تم الحفاظ على انطباعات المايسترو هذه منذ الطفولة ، عندما أحضر والده عضوًا ميكانيكيًا من سان بطرسبرغ. بفضل هذا الجهاز ، تمكن تشايكوفسكي من التعرف على أعمال الملحنين الكبار.

"أغنية إيطالية" (استمع)

ليس في "ألبوم الأطفال" وبدون حكايات خرافية ، يوجد اثنان منهم هنا ، ومعهما مسرحية "الأحلام الحلوة" تشكل خطًا رائعًا.

"حكاية الممرضة" - هذه قصة مخيفة يرويها مربية قديمة. يتم التعبير عن صورة القصص الخيالية التي كشفت عنها المسرحية بمساعدة اللغة التوافقية والوسائل التعبيرية الموسيقية. بشكل عام ، تبدو الموسيقى حذرة للغاية.

"بابا ياجا" - هذه قصة خرافية أخرى في الدورة التي نقل فيها الملحن بدقة شديدة الرحلة الرائعة للشخصية الرئيسية. تندفع الساحرة بسرعة إلى الماضي. تبدو الموسيقى قاسية ، مع "صيحات" مميزة من بابا ياجا و "صافرة الريح". بمساعدة الوسائل التعبيرية الموسيقية ، استطاع تشايكوفسكي أن يميز بدقة هذه الشخصية الرائعة.

"بابا ياجا" (اسمع)

لعب "أحلام سعيدة" هادئ ، حالمة. يتم تسليط الضوء على ليونة هذا المصغر من خلال الصوت الحاد للأرقام الخيالية السابقة.

"أحلام سعيدة" (اسمع)

"أغنية القبرة" - هذه صورة مشرقة ورائعة بشكل لا يصدق ، تنقل تغريد الطيور. تبدو الموسيقى سهلة للغاية ، حيث يتم الترويج لها بسبب عدم وجود لهجات إيقاعية ، فضلاً عن حقيقة أن أشكال اللحن تبدأ وتنتهي في الغالب على دقات ضعيفة.

المسرحية النهائية للدورة "في الكنيسة" - هذا هو مرة أخرى نداء للصلاة ، كما هو الحال في المنمنمات الأولى. الموسيقى تبدو صارمة وجدية. هذا يرجع إلى حقيقة أنه في المايسترو استخدم لحن حقيقي للصلاة. على الأرجح ، لم يبسط تشايكوفسكي اللغة الموسيقية على وجه التحديد ، مما يجسد عمق المشاعر في مثل هذا البناء الصغير إلى حد ما.

"ألبوم الأطفال" تشايكوفسكي - هذه ليست مجرد مجموعة من مسرحيات الأطفال المخصصة لابن أخيه الحبيب. هذا هو مشهد من صور حية ، وعدد من انطباعات حية للملحن نفسه ، والتي كان قادرا على نقلها بدقة في الموسيقى ، وكذلك عواطف الأطفال. هذه قطعة رائعة في تصميمها وتنفيذها ، والتي تدخل بجدارة في الصندوق الذهبي لأدب الموسيقى العالمي للأطفال.

شاهد الفيديو: P. I. Tchaikovsky - Violin Concerto in D major, Op. 35 - Itzhak Perlman (ديسمبر 2024).

ترك تعليقك